Hilma Af Klint. La historia de una mujer artista en la historia del arte.
- 10 oct 2019
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Esta es la historia de una artista mujer a la que nunca se le ha dado el lugar que merece en la historia del arte. Si eres un admirador del arte, artista o simplemente lo disfrutas, seguramente conoces a Kandinski, Mondrian o Malévich, ya que son conocidos por ser los precursores del arte abstracto del siglo XX, ¿pero has escuchado de Hilma af Klint? Una mujer adelantada a su tiempo, se dice que ella realmente pinto para el futuro, ya que oculto su obra porque sentía que el mundo no estaba preparado para ella. Saliendo su obra a la luz hasta 4 décadas más tarde. Con ella nos damos cuenta que la historia del arte puede ser muy injusta para las mujeres, pero hoy sabemos que fue una mujer la pionera del arte abstracto. Nunca se habla sobre ella en la historia oficial, pero eso hoy lo podemos cambiar. De hecho no se habla de muchas mujeres en la historia del arte, siempre se mencionan como las musas, como parte de la obra solamente. ¿En dónde están las mujeres?, ¿no pintaban?, ¿no esculpían? Pues sí lo hacían, y muy bien. Y ya que no se mencionan en los libros, pues empecemos nosotras, empecemos en las redes, que es el método de divulgación más sencillo hoy en día.
Es difícil encontrar información acerca de Hilma af Klint, se continúan traduciendo algunos textos que ella misma dejó, y actualmente se está trabajando en una biografía, por lo que aún tenemos mucho que aprender de ella.
Hilma af Klint nació en Solna, un municipio de Estocolmo, Suecia, el 26 de Octubre del año de 1862. Me gustaría poder decir más acerca de su familia pero como mencioné, hay muy poca información disponible. Lo más relevante referente a ello y que probablemente fue crucial para su carrera, fue el fallecimiento de su hermana Hermina de 10 años en el año de 1880, este acontecimiento la adentraría en el mundo espiritual y esotérico. Estudió en la Real Academia Sueca de las Artes de 1882 a 1887, uno de los pocos centros que admitían mujeres para el estudio por lo que perteneció a la primera generación de mujeres europeas que se formo académicamente en arte y durante 5 años, basándose en el retrato, paisaje naturalista y pintura botánica tan predominante de la época. Fue una alumna excelente por lo que la academia le concedió un estudio en un prestigioso edificio en el centro del barrio bohemio y artístico de Estocolmo. Además de pertenecer a la primera generación de mujeres artistas, también logró vivir de su arte, ya que era considerada una pintora exitosa gracias a sus retratos y paisajes naturalistas por los que adquirió gran reconocimiento.
Al terminar sus estudios en 1888 Hilma no fue muy bien recibida por el gremio artístico ya que en su mayoría eran hombres y para ese entonces se sabe que las mujeres no eran bien vistas ni aceptadas como artistas, si hacían arte debían copiarlo de obras hechas por hombres solamente, y este debía ser solo un pasatiempo para ellas. Ahora ya sabemos por qué no se habla de mujeres en la historia del arte.
Sabemos que es a partir de 1896 Hilma empieza a interesarse aun mas por el espiritismo, tenía la inquietud por contactar a su hermana y comienza a relacionarse con otras cuatro mujeres artistas, las cuales formaron un grupo haciéndose llamar Las cinco (De fem). Tenían sesiones de espiritismo en las cuales practicaban la escritura y la pintura automatizada, se puede decir que básicamente mezclaron el mundo espiritual con el arte. En estas sesiones recibían mensajes de espíritus de otras dimensiones, a los cuales llamaban altos maestros los cuales debían ser plasmados en escritos y pinturas. En 1904 Af Klint recibe un mensaje de una entidad divina para crear su gran proyecto Los cuadros para el templo, donde buscó representar una armonía entre los mundos espirituales y materiales; el bien y el mal; hombre y mujer; religión y ciencia. La dualidad de las cosas es reflejada de manera formal en su trabajo a través del color, composición y símbolos y en una forma en donde la abstracción y figuración coexisten. Trabajó en esta creación entre 1906 y 1915. La serie comprende de 193 obras abstractas, precediendo así las primeras pinturas no figurativas registradas por los progenitores establecidos de la abstracción. Es decir, Af Klint es la pionera de la abstracción, no Kandinski, el cual se autonombro el creador del lenguaje abstracto en 1911, así es, él se autoproclamo el pionero de lo abstracto. ¿Qué diría Kandinski al saber que no fue él, si no nada más y nada menos que una mujer la verdadera pionera? Tampoco lo fue Kupka, Malevich, Mondrian o Klint.
Las pinturas de Af Klint apenas comenzaron a recibir atención. Durante su vida solo exhibía y era conocida por su trabajo en retratos y como paisajista ya que por elección decidió no mostrar su trabajo abstracto, podemos decir que su trabajo abstracto lo llevaba de “closet”, ella rechazaba lo tradicional en secreto, digamos que hacia retratos y paisajes para vivir de ello pero sin duda su talento era su peculiar habilidad para observar los mundos invisibles, escondidos entre la naturaleza, la ciencia, lo espiritual, y lo oculto. Creía en mundos paralelos, los cuales plasmo en su obra central, Las pinturas del templo, en el cual desarrollo el lenguaje abstracto, utilizando técnicas de color y composiciones nunca antes utilizadas. Klint insistía en que ella no era la que producía directamente su obra, solo era el vehículo de sus guías espirituales de otra dimensión.
De esta forma en 1908 Af klint conoció al Antropósofo Rudolf Steiner, una eminencia en el mundo teosófico, del cual también recibió enseñanzas espirituales. Cuando Steiner vió su obra le recomendó ocultarla por 50 años, pero ella decidió que serian 20 años después de su muerte. ¿Por qué se le haría tal recomendación? Creo personalmente que el que fuera mujer tuvo mucho que ver.
El heredero de su obra y encargado de cumplir su voluntad sería su sobrino Erik af Klint, con un legado de más de mil pinturas y un centenar de cuadernos. Sin embargo no fue hasta 1986 que estas obras vieron la luz, ya que su familia buscó instituciones y museos con la intención de que aceptaran hacerse cargo del legado, sin obtener respuesta, se sabe también que en los años 70 se rechazó su obra por parte del Museo de Arte Moderno de Estocolmo, el cual no fue hasta 2013 que paradójicamente le brindo al fin su primera exposición.
En 1986 se realiza oficialmente la primera exposición de Hilma, The Spiritual in Art: Abstract painting 1890-1985, es decir 42 años después de su muerte, para que una selección de sus obras se diera a conocer, en Los Ángeles County Museum of Art. En donde no se le quiso incluir con los pintores abstractos. No sabemos si es por el estigma de ser espiritista o solo por el hecho de ser mujer
Hilma af Klint fallece a causa de un accidente en 1944, curiosamente el mismo año que Kandinski, Mondrian y Munch, pero a diferencia de ellos su obra permaneció en el anonimato.
Es hora de hablar más de las mujeres en el arte, de contar las verdaderas historias del arte, no podemos seguir dejando en el anonimato tan grandes obras.
Su exposición estuvo desde Enero de 2019 al 23 de abril de 2019 - Hilma af Klint: Paintings for the future. En el Guggenheim Museum en Nueva York.
Galeria de obras:
http://www.the-athenaeum.org/art/detail.php?ID=244117
Bibliografia:
Hilma Af Klint. Pionera De La Abstracción: https://amzn.to/2CXOkd8
Hilma af Klint: Painting the Unseen: https://amzn.to/2ySiNVn
Referencias:
«Hilma af Klint, Frans Hals». The Modern art Notes Podcast.
«Hilma af Klint, Pintura Secreta del Futuro | La Gata Verde». https://www.youtube.com/watch?v=yxQfbmj633U&t=812s
«HILMA AF KLINT: PIONERA DE LA ABSTRACCIÓN | Artishock».
«La pintora secreta que inventó la abstracción». www.elmundo.es.
Hilma af Klint : Painting the Unseen, Serpentine Galleries
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